1989 gewann sie erstmals einen Wettbewerb beim landesweiten Landskappleik, und dann gab es kein Zurück mehr. Schallplattenaufnahmen, Fernsehauftritte, Tourneen, die sie mit ihrer Susanne Lundeng Band (später dem Susanne Lundeng Trio) durch die halbe Welt und bis nach Korea führten. Sie gab aber auch die klassische Musik nicht auf, arbeitete zum Beispiel mit Kammermusikensembles oder Sinfonieorchestern. Eigentlich hat sie überhaupt keine Berührungsängste, dafür zeugen ihre Zusammenarbeiten mit dem norwegischen Liedermacher Ole Paus oder dem Jazzgitarristen Nils-Olav Johansen. Und natürlich tritt sie oft und gern mit Kolleginnen und Kollegen aus der Volksmusikszene auf, genannt seien etwa Sinikka Langeland oder Frode Fjellheim.

Schon bald nach Beginn ihrer umwerfenden Karriere fing Susanne Lundeng an zu komponieren, wobei sie Stilelemente der nordnorwegischen Musik mit Jazz oder aktueller Weltmusik zusammenbringt. Vierzehn Soloalben hat sie bisher veröffentlicht und wurde mit Kulturpreisen geradezu überhäuft. Auf die Frage, welcher dieser Preise ihr am meisten bedeute, sagt sie: „Ja, das waren überraschend viele. Aber sie repräsentieren unterschiedliche Aspekte meiner Arbeit, deshalb fällt es mir schwer, einen besonders zu nennen. Ich denke nicht an Preise, und von vielen wusste ich nicht einmal, dass es sie gibt. Aber ich bin sehr dankbar dafür, dass meine Arbeit gewürdigt wird.“

So vielseitig, wie sie ist, wird Susanne Lundeng vielleicht auch noch andere Wege einschlagen. Auf ihrer Website gibt es ein Foto, auf dem sie die Hände wie eine Chorleiterin hält, aber das sei nur Zufall, behauptet die ewig aktive Musikerin. „Das Foto wurde gemacht, als ich am Morgen meines Geburtstags ganz früh auf einem Felseninselchen tanzte. Früher habe ich viel getanzt, mache es auch heute noch oft, wenn ich abends allein bin. Ich habe schon mit vielen Chören zusammengearbeitet, aber eine Chorleiterin wird aus mir, glaube ich, nicht mehr.“